Мало кто сейчас вспомнит сюжет фильма «Куда он денется!» – музыкальной комедии, вышедшей на советские экраны в начале 1981 года. Честно говоря, и я не помню. Даже не уверена, что я его видела. А если и видела когда-то, но не запомнила – значит, фильм получился неудачным, ибо талантливое кино, а уж тем более, комедия, да еще музыкальная, запоминается на всю жизнь.
Действительно, фильм прошел настолько незаметно, что практически никто уже и не помнит, что именно там впервые прозвучала красивейшая лирическая песня «Все пройдет» в исполнении ВИА «Фестиваль» и секс-символа 80-х Михаила Боярского. А вот песня буквально сразу после дебюта стала хитом и растиражировалась по всем радиостанциям и ТВ-каналам Советского Союза. И не только хитом – одним из музыкальных символов 80-х, который только ленивый не знал наизусть. Приятная лирическая мелодия и простые незамысловатые стихи запоминались моментально. Сейчас это кажется забавным, но тогда, в 80-х, песню о любви с неким философским оттенком пели даже дети и пенсионеры!
Немалую роль в популярности песни сыграл и ее исполнитель, актер театра и кино Михаил Боярский. Высокий, стройный, харизматичный красавец, главный Гасконец Советского Союза с чуть хрипловатым, будто надтреснутым голосом был в те годы кумиром всех советских девочек, девушек, женщин и бабушек. Попала под его обаяние и я.
Личное отступление
Эта дата запомнилась мне навсегда: 7 марта 1981 года. Накануне я выстояла огромную очередь в цветочный магазин, чтобы купить три букета тюльпанов: два – маме и бабушке на 8 Марта, а третий – своему кумиру. Заветный билетик на его концерт уже был у меня на руках, за ним мне пришлось выстоять четырехчасовую очередь в кассе Дворца спорта (именно там 7 марта проходил сольный двухчасовой концерт Михаила Боярского).
И вот я, самый счастливый человек на всей планете, сижу в партере зрительного зала, где-то в середине. Букет с красными тюльпанами, бережно укутанный в оберточную бумагу, лежит на коленях (март, мороз -20, до Дворца спорта 20 минут ходьбы – потому и в бумаге). На сцене – Он. Кумир. Почти божество. Ловлю каждое его слово, каждый жест. Впечатление очень приятное: Боярский, вопреки сплетням, не «зазвездился», спокойно рассказывает о театральных буднях, о курьезах на съемочных площадках, отвечает на вопросы в записках из зала. И все это разбавляет популярными песнями под собственный гитарный аккомпанемент. Поет, разумеется, живьем. Играет тоже сам, не под «фанеру». Тем и дороги были концерты советского времени: тогда выступать под фонограмму, или как ее презрительно называли, «фанеру», означало расписываться в собственной бездарности и неуважении к зрителю.
И вот, наконец, она – та самая песня, которую ждал весь зал: «Все пройдет». Всплеск зрительских аплодисментов затих с первым гитарным перебором, а затем неторопливо и проникновенно, будто заглядывая в душу, полилась любимая песня. На припеве зал стал тихонько подпевать:
Все пройдет, и печаль и радость,
Все пройдет, так устроен свет,
Все пройдет, только верить надо,
Что любовь не проходит, нет…
Не успел отзвучать последний аккорд, как под оглушительные овации сцену буквально атаковали поклонницы с цветами. Артист не успевал собирать с рампы пышные букеты. Освободив от бумаги свои скромные тюльпанчики, я мучительно раздумывала: отважиться – или ну его? В конце концов, решив, что «ну его» означало непростительную трусость, я отважилась: встала с места и на деревянных от страха ногах пошла к сцене. В это время Боярский исполнял следующую песню (сейчас уже не помню, какую), и я, набравшись наглости, поднялась по лестнице прямо на сцену. Дождавшись конца песни (пропадать – так с музыкой, поди, не убьет), я вышла на середину сцены и молча вложила цветы прямо в руки своему кумиру. Глаза слепил яркий свет прожекторов, в фокусе которых находись мы. Мы! Обалдеть!!! Видимо, такого зрительского экспромта он не ожидал, потому что посмотрел на меня с удивлением, решив, что «цветочный бум» позади – а тут нате вам, пигалица с букетом объявилась! Но повел себя как истинный джентльмен. Ну, или как талантливый артист, играющий истинного джентльмена, что в данном случае было неважно. А именно – со словами «Благодарю Вас, Вы очень любезны» поцеловал мне руку, мягко прикоснувшись к ней своими знаменитыми усами. Он!!! Мне. С ума сойти… Перед тем как перестать что-либо понимать, я все же успела заметить: «А волосы у него вовсе не черные, а темно-русые. И усы – тоже».
Финал концерта вспоминается смутно. Поцелованная рука горела, щеки пылали, голова не соображала. Как пришла домой – не помню. Помню только, как мама пошутила: «Ну все, теперь неделю руки мыть не будешь!»
О том, насколько талантливо то или иное произведение, лучше всего говорит время. Песни-однодневки забываются быстро. Песне «Все пройдет» была уготована долгая судьба. В 80-х ее играли и пели во дворах все, кто хоть немного владел гитарой, причем не только пацаны, но и девчонки тоже. Играли ее и мы с подругами, по очереди, на моей шестиструнке. И пели на два, а когда и на три голоса. Красиво получалось, душевно. А однажды на Волге около палатки и костра, когда пацаны попросили нас с подругой спеть «Все пройдет», прямо на середине песни я услышала над ухом: «Я тебя люблю»…
И все же эта удивительно лиричная песня, в первую очередь, ассоциируется с ее главным и неизменным исполнителем – Михаилом Боярским. И сколько бы он ни исполнял ее потом на концертах, запомнилось именно первое звучание – из фильма, который никто не помнит… Что ж, спасибо ему хотя бы за то, что подарил целому поколению прекрасную песню о вечной любви.
Любое художественное произведение после того как автор поставил последнюю точку, начинает жить собственной жизнью. Не зря их создатели называют свои творения детищами: выносили, выстрадали, родили в муках – живи! Но иногда одно и то же произведение по странному стечению обстоятельств получает не одну, а несколько жизней. Причем эти жизни никак между собой не пересекаются. Такие уникальные явления всегда интересны, неудивительно, что они порой вызывают бурные споры на тему «что...
Песни 80-х отличаются обилием новых жанров, стилей и направлений, широкой тематикой, свежими образами, переосмыслением более ранних тем. Особое внимание в песнетворчестве этого периода акцентировано на восприятии действительности, самосознании, отношениях человека с миром. ...
Эта песня хорошо знакома каждому, кто родился в СССР. И если кто-то не знает ее целиком, то припев точно помнит. Такой популярности не ожидали ни создатели этой незатейливой песенки, ни ее исполнители. Тогда, в 1987-м, для певца и композитора Криса Кельми, и автора слов Маргариты Пушкиной это был, по их мнению, не самый лучший результат их совместной работы, а потому каких-либо амбициозных ставок на эту песню они не делали. Тем не менее, появившись в нужное время и в нужном исполнении,...
Продолжая тему известных мировых хитов, получивших неимоверную популярность в СССР, нельзя пройти мимо еще одной совместной работы Джо Дассена и Тото Кутуньо: «Et si tu n’existais pas», известной советскому слушателю под названием «Если б не было тебя».
...
Легендарный марш «Прощание славянки» с более чем вековой историей – один из главных музыкальных символов Советского Союза и России. По первым мощным аккордам духового оркестра его узнают во всём мире.
...
«Юнона» и «Авось» – так назывались два парусника, на которых экспедиция русского государственного деятеля и путешественника Николая Петровича Резанова в 1806 году отправилась к берегам Калифорнии. «Юнона и Авось» – так в 1970 году назвал свою новую поэму Андрей Вознесенский, в которой поведал удивительную историю любви 42-летнего графа Резанова и 16-летней Кончиты Аргуэльо, дочери коменданта Сан-Франциско. «Юнона и Авось» – такое название носит самая известная советская рок-опера Алексея...
«Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты» — одна из первых советских рок-опер и первое произведение композитора Алексея Рыбникова, написанное в этом жанре. Инициатором его создания стал режиссёр столичного театра имени Ленинского комсомола Марк Захаров, которому давно рекомендовали постановку идейного спектакля. ...
К удивлению авторов рок-оперы, с цензурой проблем не было. Но и способствовать успеху спектакля власти не собирались. Несмотря на бешеный успех у зрителей, чиновники от искусства всячески препятствовали популяризации спектакля: создавали препоны с гастролями даже внутри страны, не говоря уже о показе на зарубежных площадках.
...
Для тех, чья юность пришлась на 80-е, эта песня популярной в те годы группы (или как тогда было принято называть, ВИА) «Цветы» не просто знакома – она стала неким романтическим символом, пронизанным светлой грустью. В ней – любовь и нежность, радость и горечь расставания… Все то, что во все времена волновало и волнует юные сердца: чувства, эмоции и переживания, к тому же усиленные красивой музыкой – все эти слагаемые успеха присутствуют здесь настолько...
В 1983 году Александр Новиков впервые исполнил песню «Помнишь, девочка, гуляли мы в саду?». Я тогда только заканчивал школу и был далёк от понятия «шансон», а по телевизору такие вещи вообще не показывали. Но как-то очень быстро песня стала, как начали говорить позже, хитом или шлягером. На магнитофонах, а ещё чаще на гитаре, она стала почти неизменным атрибутом молодёжных встреч или, как сейчас говорят, тусовок. Не берусь утверждать, что всех, но для...
Да, эта песня до сих пор остается на устах у нашего поколения, и Вечно молодой её исполнитель Михаил Боярский. Так тепло становиться на душе, если по радио исполняется песня "Все пройдет"
Песня феноменальная! Сказать шикарная песня - ничего не сказать!! Нисколько не стареющая. Ещё на много - много лет она будет одной из лучших. А вот фильм, действительно, я пару раз пыталась посмотреть - и даже не знаю, о чем он. ..
Добавить объявление
Конкурс мини-рассказа
Эта дата запомнилась мне навсегда: 7 марта 1981 года. Накануне я выстояла огромную очередь в цветочный магазин, чтобы купить три букета тюльпанов: два – маме и бабушке на 8 Марта, а третий – своему кумиру. Заветный билетик на его концерт уже был у меня на руках, за ним мне пришлось выстоять четырехчасовую очередь в кассе Дворца спорта (именно там 7 марта проходил сольный двухчасовой концерт Михаила Боярского). 
